Bar-Zing

La 121^ème journée de Sodome

 

T’aujourd’hui, précisément, notre Musée du Louvre est fermé en urgence à cause d’une menace d’attentat.

 

Lorsque pendant l’année 1961 je débarquais à Paris mon premier soucis fut de trouver une petite chambre de quoi pas dormir dehors. Mon deuxième besoin fut d’aller visiter le Musée du Louvre, notamment le circuit consacré aux peintures. Deux d’entre elles fixèrent mon attention : L’esquisse d’un « Paradis » signé du Tintoret, l’autre LE Sardanapale de Delacroix où toutes les anatomies sont fausses pour que l’ART soit réussi. Mais le plus étonnant dans cette peinture inspirée par un poème de Byron ce n’est pas seulement l’interprétation « sadienne » du sujet mais qu’un tel aveu intime devienne accessible à tous les publics y compris celui des enfants.

 

 

De ce Delacroix dont la naissance fait parfois question, nous avons aussi reçu en héritage « Les Massacres de Scio » … Et je me risque à vous faire le pari que lorsque l’Islam aura gagné sa guerre contre l’Europe, un tel sujet disparaîtra des yeux du public.

 

Bien à vous et au revoir.

 

Doc Jivaro

 

PEAU DE LAPIN

 

Forcément que ni BAR ZING, ni DOC JIVARO n’ont la prétention de faire sourire les belligérants d’une guerre entre deux peuples cousins … Mais pour se souvenir des vertes prairies de son enfance il vient bavarder quelque peu de BUGS BUNNY personnage de dessins animés en même temps que de bandes dessinées.

 

 

Combien d’entre vous savent que lorsque les bandes dessines américaines eurent à nouveau le droit de publication en France après la Seconde Guerre Mondiale, BUGS BUNNY apparut sous un nom francisé : BABINET ? C’est rebaptisé ainsi qu’il nous amusait en première page de l’hebdo L’INTRÉPIDE. Nous dûmes attendre toute une année avant que dans le numéro 59 l’animal à longues oreilles réapparaisse sous sa véritable identité BUGS BUNNY ;

 

 

Dessiné comique cet animal nous semblait venir du zoo de Walt Disney comme Mickey et Donald. Mais en vérité il ne datait que de 1940 esquissé par la Société SCHLESINGER (à vos souhaits !) avant de connaître sa forme définitive grâce au crayon du célèbre TEX AVERY.

 

La question s’est parfois posée : Est ce un lapin ? Est ce un lièvre ? Comme ci BUNNY ne précisait pas à quelle espèce appartient ce BUGS comique.

 

C’est terminé pour ce jour.

 

Doc Jivaro

 

 

Mathurin dit Popeye

 

Rendons nous à l’évidence : de plus en plus de gens portent un tatouage sur leur avant-bras. Parfois sur les deux avant-bras. Un vrai tatouage pas comme un décalcomanie de mon enfance que nous pouvions enlever de quelques coups d’une langue chargée de salive.

 

Le tatouage n’eut pas bonne réputation dans les bandes dessinées traditionnelles … Une exception pourtant : le personnage Popeye. Un matelot borgne portant sur son avant bras une ancre marine tatouée. Créé par Segar (cigare) afin de servir la publicité en faveur des épinards, Popeye prit rapidement son indépendance par le dessin animé muet autant que par la bande dessinée américaine.

 

 

En France, dès 1937, c’est l’hebdomadaire HOP-LA ! qui popularisa définitivement Popeye même si celui-ci connut une version francisée sous le nom de Mathurin produit par l’éditeur Jules Tallandier en 1935.

 

Survint le moment où Popeye capture une jeune et jolie sirène, moitié fille, moitié poisson, ce qui ne va pas sans attirer la jalousie de Odile Oil la fiancée maigrichonne et grincheuse de notre matelot.

 

 

Segar, de son vrai nom Elzie Crisler, ne s’embarrassait jamais de vraisemblance dans ses scénarios. Il ne s’embarrassait pas non plus de l’emplacement exact du tatouage de l’ancre marine sur l’avant-bras de son héros : tantôt sur le gauche, tantôt sur le droit, au hasard Balthazar ! … Mais je parie que vous ignorez que pendant l’Antiquité Grecque les sirènes étaient représentées sous l’aspect d’un oiseau à tête de femme. C’était de la volaille ailée qui chantait pour égarer les navigateurs. En voici la preuve dessinée sur une poterie du V^e siècle avant J.C. (Jules César).

 

 

 

 

Quant aux sirènes à tête de fille et queue de poisson elles ont souvent donné l’occasion de plaisanteries salaces. Tout le monde sait ça. Mais je m’abstiens de vous en conter quelques-unes non pas par décence mais parce que la paresse chez moi l’emporte sur le travail et que je vais me promener entre les broussailles de ce qui fut notre jardin. Un jardin poireaux-patates dans lequel nous ne réussîmes jamais à faire venir des asperges. Pourtant ma femme est douée pour le jardinage. Elle est aussi douée pour la logique des ordinateurs. C'est ma femme comprenez.

 

Doc Jivaro

 

 

A Cheval sur le bidet

 

Tout au long de leur vie de dessinateurs de bandes dessinées, Marijac (créateur du Coq Hardi) et Le Rallic bédéiste entretinrent une amitié renforcée à une admiration réciproque. Tous deux, à leur début, se connurent d’abord en illustrant les pages d’un hebdomadaire alors fameux : Pierrot. C’était avant-guerre comme on dit. Aussi eurent-ils l’idée de réaliser ensemble un album qu’ils intitulèrent Flic et Piaff. C’est ce que raconte Marijac dans le tome IV des Éditions Glénat publié en 1978.

 

Année 1935, ≅ 30 cm X 21,5 cm

 

Plic est le shériff tenant les rennes de Piaff le mustang « Le plus rapide du Far West ». Ce qu’il y a de remarquable dans l’ouvrage c’est coordination entre Marijac dessinant les personnages ET Le Rallic dessinant les chevaux. On remarque même que les personnages sont d’une forme comique quand les chevaux, eux, conservent une vraisemblance naturelle. C’est alors certain : Le Rallic sera longtemps apprécié comme le plus habile dessinateur de chevaux de toute la bande dessinée française. Lui même se comportait en cavalier excellent dans la forêt de saint Germain-en-Laye.

 

 

 

Toujours chez l’Éditeur Glénat de 1978 Marijac confie qu’il ignore si ce premier album imprimé en Belgique en 1935 « eut du succès ou non ». Quoiqu’il en soit de mon côté, en 1989, j’en achetais un exemplaire proposé par un marchand ambulant aux abords du périphérique de la Porte de Vanves.

 

Le Rallic décéda durant l’année 1968, Marijac, lui, attendit 1994 pour nous quitter tout en rejoignant son cher vieux complice.

 

Doc Jivaro

 

 

MASQUE BLANC, l’oublié

 

J’en fais le pari : En votre jeunesse vous ne connûtes pas Masque Blanc. Gagné, non ? … Moi, étant gamin, je n’en feuilletai que trois exemplaires datés 1948. L’un titré Expédition Nocturne, l’autre l’Évasion ; quant au troisième disparu depuis belle lurette, je ne sais plus !

 

 

C’est ça : celui-ci est victime de mon enfance. J’eus pendant une période une manie : découper à coups de ciseaux certains personnages de bandes dessinées qu'en suite je m’amusais à rassembler en scènes imaginées. « Enlève moi tes guignols !  s’exclamait ma mère. C’est l’heure de manger ».

 

Ni Maman, ni Papa ne contrôlaient mes BD. Masque Blanc était incorporé dans une collection appelée Aventuriers d’Aujourd’hui. C’était un des produits dépendants des Éditions Mondiales alors situées 2 rue des Italiens et dans Paris bien sur. Tout cela nous venait d’un certain Del Duca dont on disait qu’il avait débuté sur une bicyclette rouillée pour s’asseoir finalement dans une Roll Royce. C'est qu'il avait fait fortune grâce à une Presse du Cœur, des romans photos principalement destinés aux demoiselles ainsi qu’aux femmes mariées populaires. A l’époque vous pouviez chaque matin dans le métro, vérifier le sexe du lectorat. C'est pourquoi le Parti Communiste détestait Del Duca d’autant que les épouses de nombres de militants staliniens se régalaient des amourettes racontées page après page dans, par exemple : Nous Deux.

 

 

Une BD pour l’enfance est ce bien sur ?

 

Combien Masque Blanc compta-t’il de numéros ? J’avoue ne pas savoir. Mettons une douzaine. Les dessins provenaient probablement de Miloc, dessinateur qui illustra surtout une série éditée dans l’hebdo Tarzan, série évoquant les camps de concentration et de mises à mort par le système politique nazi.

 

- Dites donc Bar Zing : Hier, le Pape, vicaire du Christ, a obtenu un beau succès populaire dans le vélodrome de Marseille. Vous auriez dû nous parler d’un journal illustré ayant trait à la religion.

 

- Oui : J’aurais dû m’en divertir en vous parlant de la manière dictatoriale dont siècle après siècle les deux églises chrétiennes d’origine, l’Occidentale et l’Orientale, s’efforcèrent de transformer l’iconographie païenne d’Aphrodite et Éros, tous deux nus et érotiques, de transformer dis-je cette iconographie panthéiste en celle, pudibonde et stérile, d’une vierge et d’un petit jésus condamnés à la chasteté.

 

 

 

Bon terminus du dimanche pour vous.

 

Doc Jivaro

 

BERNADETTE

 

 

Né en 1914, il exista jusqu’en 1963. Qui ça, « il ? » Eh bien : l’illustré catholique BERNADETTE édité par la Maison de Bonne Presse. Mais pourquoi ce titre-prénom BERNADETTE ? Tout bonnement inspiré par le prénom d’une gamine mythomane de la famille Soubirous : cette enfant affirmait avoir vu La Sainte Vierge, mère de Jésus Christ. Autrement dit : L’Immaculée Conception selon le dogme alors récemment établi par Pie IX en 1854.

 

 

Bayard, année 1958

 

BERNADETTE fut un journal destiné aux petites filles de 7 à …. devinez : à 15 ans. Rions ensemble. A ce moment là l’éducation était différente selon que vous aviez soit un zizi, soit une foufounette. Les filles apprenaient à tricoter quand les garçons apprenaient à forger et boulonner le métal …

 

Mon épouse et moi nous gardons plusieurs années de cette collection. Mais d’où viennent t’elles ? Tout bonnement de deux demoiselles pratiquantes catholiques, que nous dirions pieuses pour ne pas dire bigotes. Ma femme refusant de révéler son année de naissance je modifie ici le cours de mon écriture. Mais cependant j’indique que ces deux demoiselles provinciales, en leur petite jeunesse, collectionnaient l’illustré BERNADETTE, auquel, bien plus tard, elles abonnèrent Marie-France, ma future légitime confiée à leurs soins pendant sa prime enfance.

 

 

 

Pendant l’année 1928, l’hebdomadaire BERNADETTE était présenté sur un aspect inattendu : 8 de ses pages étaient imprimées sous leur aspect habituels tandis que les 16 autres dont 4 « tout-en-couleur » proposaient une maquette modernisée. Signalons encore que l’identité des dessinateurs n’apparaissait pas alors qu’apparaissait l’identité des rédacteurs. Il y eut même un AZNAVOUR homonyme du chanteur populaire bien connu des années 60.

 

 

Bernadette, année 1951

 

Vous ne connaissez sûrement pas le nom du créateur de cet illustré catholique. Moi aussi je l’ignorais jusqu’à ce qu’un encart dans le numéro 275 du 3 juin 1928 m’informa d’un décès :

 

 

 

 

Et voilà comment disparaissent les meilleurs d’entre nous.

 

Doc Jivaro