Bar-Zing

NOUNOUCHE ? Comment ça, tu ignores NOUNOUCHE ?

On t'a sans doute prévenu contre elle : ce n'est pas de la bande dessinée. Et pourquoi donc ? Parce que chez elle il n'y a ni bulles portant des paroles, ni onomatopées, et que le texte doit être lu en dehors, en dessous des illustrations. Et alors ? C'est du pareil chez Bécassine de Pinchon, chez les Pieds Nickelés de Forton ; ça l'est aussi lors des débuts de Tarzan dessinés par Rex Maxon  : l'écriture n'entre pas non plus dans l'image. Une séparation qui ne dissuade pourtant pas les professionnels de plonger ces personnages dans le monde grouillant des BD.

Le premier titre de NOUNOUCHE fut publié en 1949. Non, pas en 1949, non. Cette année là ce n'était que des rééditions du titre proposées aux enfants. 

- Aux gamines ! Dites le, allez, c'était principalement adressé aux filles.

Mouais, admettons. Admettons et précisons : NOUNOUCHE naquit en 1938. Le nom de son papa figure en bas à droite des couvertures. DURST qu'il signait.

 

 

Comme beaucoup d'autre petits héros de BD capables de divertir la jeunesse, NOUNOUCHE s’exerça d'abord à tous les métiers : blanchisseuse, maîtresse d'école, fermière et infirmière, etc. Elle se fit même danseuse. Depuis le XIXe siècle, faire le tour du monde était à la mode dans les romans pour enfants. Notre NOUNOUCHE évolua dans ce sens, parcourant les pays, les peuples et leurs races alors bien différenciés par l'effet sélectif des frontières. Elle voyagea en Australie, en Asie. Elle piétina le Pôle Sud qui est plus froid que le Nord. Pilote précoce elle s'envola dans son joli n'avion « Le Pinson » et atterrit en Océanie.

En Océanie où elle risqua être cuite bouillie dans la grande marmite de la tribu qui est aussi la marmite familiale. 

Les enfants sont faits pour être mangés. Les fabulistes vous le certifieront. On commence avec le croquemitaine, on finit avec Gilles de Rais. Et comme ce sont les adultes qui écrivent des contes truffés de sous-entendus féroces pour leur progéniture, on comprend que les enfants apprennent très vite que leur sécurité  résulte de l'art de ne dormir que d'un oeil.

Le bon DURST (André) semble avoir eu des problèmes d'ordre intime avec sa sympathique petite héroïne. Au commencement, il la dessine vêtue d'une petite jupe mais sans petite culotte en dessous. Ouh, la petite vilaine ! Ou plutôt : ouh, le vilain Monsieur ! Heureusement, Papa se corrige par la suite : deux petits traits courbes indiquent que « Petit Bateau » est de retour au port. Mais de temps en temps, il y a quelques oublis. Alors c'est l'imprimeur qui colle une tâche rouge pour reculotter in extremis NOUNOUCHE. Il y a aussi dans le premier album, ce long sommeil qui enveloppe NOUNOUCHE. Elle rêve mais son rêve tourne au cauchemar et elle ne s'en réveille que lorsque le Père Fouettard lui plante un javelot dans le nez, faisant jaillir le sang. Comment ne pas imaginer que cet endormissement correspond symboliquement à une longue période pendant laquelle la fillette passe de l'enfance à la puberté, et que le sang soudain jailli évoque la brusque éruption des menstrues ? 

Quand le dessinateur et l'imprimeur négligent la vertu  

(Extrait de Au pays bleu, volume 3)

Les pérégrinations de NOUNOUCHE parurent en deux éditions identiques, l'une à partir de 1938, l'autre à partir de 1949, chacune, comptant trente numéros. La première imprimée en Belgique ; la seconde en France, à Lyon autrefois capitale des Gaules et, aujourd'hui, capitale des Bouchons. Tous les numéros contiennent 32 pages teintées bleu et rouge avec des dégradés de sombres à clairs par trames superposées. L'édition belge est cousue, l’édition française agrafée. L'édition belge contient quatre pages centrales supplémentaires mais non numérotées. 

Je dus lire quatre ou cinq exemplaires lorsque j'étais tout gosse. Lire n'est pas exact. Je me contentais d'en regarder les vignettes, de les « manger des yeux ». Ces livres m'étaient prêtés par une jeune voisine plus âgée que moi qui en étais à l'apprentissage de la lecture. Ma mère me faisait prononcer les mots en les soulignant du doigt après me les avoir lus. 

Comme quoi NOUNOUCHE fut une copine de ma petite enfance. 

Dr Jivaro

 

Depuis 2009 (Septembre) les Éditions du Bleu et Noir rééditent un des journaux mensuels de 12 pages parmi les plus courus de mon enfance. Il s'agit de YAK.

 

YAK fut d'abord épaulé par MON JOURNAL en 1949 avec Bernadette Ratier pour gérante.

On ne présente plus Bernadette Ratier bien connue par tous les collectionneurs de Bande Dessinées.

Les 3 premiers fac-similés de YAK (publiés simultanément avec ceux de son « frère », le corsaire BRIK) me semblent d'un format sensiblement différent par comparaison de leurs originaux.

L'initiative de JA Santiago reste néanmoins excellente. Souhaitons qu'il puisse conduire de bout en bout la réédition des nos deux champions autrefois dessinés par Cézard sur des scénarios de Marcel Navarro, lequel de Navarro agissait caché derrière J-K Melwyn-Nash.

 

 

Deux couvertures Brik YAK (n° 22 et 32) suffisent pour constater l'appauvrissement que la censure votée en 1949 infligea pendant plus d'une décennie aux revues de BD destinées à la jeunesse en France.

 Bar-Zing

Les d'oeufs n'orphelines

 

 

 

Un TARZANide nommé THORWALD

 

Ici, nous sommes aventurés dans la collection TARZAN mensuel des disparues «  Éditions Mondiales » que l'italien Del Duca dirigea, publiant autant des BD pour la jeunesse que du roman photo « presse du cœur » pour la femme mariée maintenue au foyer conjugal.

 

Sur ce sujet, Doktor Jivaro a remarqué depuis longtemps que bien des bandes dessinées « pour enfants » offraient des scénarios et des dessins autrement plus adultes que beaucoup des romances et illustrations de bas étage destinés à divertir nos amies les femmes.

 

En cela, Doktor Jivaro ne peut rien modifier : ce fut ainsi.

 

Les numéros 23 et 24 de TARZAN mensuel (année 1947) comptent chacun 16 pages – 15 imprimées noir et blanc accompagnées d'une seule frappée de couleurs, la couverture évidemment. Cependant, si vous souhaitez les acquérir auprès d'un marchand spécialisé ne vous étonnez pas qu'il veuille vous les vendre un prix plus haut que le prix de chacun des autres numéros de la série. C'est que …

 

C'est que l'infernal Adolf HITLER s'y déplace dans nombre d'images. Un Adolf dessiné par Rex Maxon, l'américain qui inventa Tarzella. Mais cette fois, c'est la vie d'une anglaise, Jane Porter, que les nazis menacent : « Lache-LE sinon je LA Tue ! gueule un soldat allemand affecté d'un faciès patibulaire conforme aux caricatures du genre. 

 

LE ? Qui donc LE ? Mais voyons, Hitler !

 

Hitler que l'homme singe, une fois encore victorieux, s’apprête à étrangler. « Vous valez moins que les bêtes » lui crache TARZAN en plein visage, avec mépris. Le vouvoiement marque dans cette phrase la distance répulsive et non pas la politesse d'une première rencontre.

 

Mais comment le führer de toutes les fureurs se retrouve t'il en situation fâcheuse dans le numéro 24 ? C'est que le chancelier du troisième Reich a mis à contribution quelques-uns de ses ingénieurs parmi les meilleurs. Il a exigé, exigé et obtenu d'eux qu'ils lui fabriquent un ersatz de TARZAN. Un puissant Tarzanide répondant à un nom du tonnerre de Dieu : THORWALD. 

 

Hitler se montre ainsi opportunisme : le vrai TARZAN vient d'être annoncé disparu, sans doute perdu, noyé en mer. L’Allemagne nationale socialiste va donc pouvoir conquérir l'Afrique subsaharienne en abusant les populations noires par la pseudo  réapparition d'un TARZAN présenté sous les traits d'un surhomme imposteur. 

 

Heureusement pour la démocratie des milliardaires américains et, également, pour les démocrates dictateurs marxistes, TARZAN revient réellement pour poignarder l'usurpateur que les walkyries accueillent aussitôt dans leur glorieux Walhalla – Ouf !

 

Notons que le nom de Hitler n'est pas mentionné sur les couvertures des numéros 23 et 24. Son visage est absent, aussi. La croix gammée n'y apparaît même pas et les sous-titres n'ont aucun rapport avec le scénario. Probablement qu'au lendemain de la capitulation allemande, les croix gammées furent déconseillées dans les journaux pour enfants. Un exemple : Marijac dirigeant l'hebdomadaire COQ HARDI, s'abstiendra de toute svatiska pour raconter les premiers exploits du Colonel X illustré par Poïvet.

  

Vignette sortie du n° 21 de FANTAX « Les buveurs de sang ».

 

Le boche repère le terrain d’atterrissage mais sans se soucier que la croix gammée du Parti s'y affiche  tournée dans le mauvais sens. (Atelier Chott.)

 

Herr Doktor Jivaro

 

 

 

 

 

 

Les Éditions des Remparts, en dépit de leur enseigne évocatrice d'une résistance farouche, ne s'opposèrent que modérément aux assauts de chaque rival dans l'espace BD. Leur action porta entre 1950 et 1979 ; et l'on peut supposer qu'elles s'essayèrent à compenser par la quantité des titres le manque de qualité des produits. Wikipédia, compte jusqu'à 84 titres édités.

De cette production que Bar-Zing dit banal pour ne pas la taxer de médiocre, on peut avec clémence excepter la série intitulée JUNIOR (aventures) et JUNIOR (espionnage). Quant aux deux autres titres échappant de très haut à tout un ensemble décevant, ce sont des champions débarqués d'Outre-Atlantique, du pays d'Al Capone et de Mac Carthy. Ce sont MANDRAKE et THE PHANTOM (du Bengale). Mandrake porte une petite moustache pointue qui lui sort des narines, et son charme de gommeux coiffé d'un chapeau-clac opère en permanence auprès d'une Narda, vraie princesse amoureuse de ce roturier dont le nom s'enracine avec la mandragore. De son côté, The Phantom, justicier dans l'Inde des anciennes colonies anglaises, est réputé immortel. Aucun vivant n'a le droit de connaître son visage. Seule, la jolie délinquante repentante Suzie gagnera le privilège inouï : VOIR les yeux du formidable  « esprit qui marche » ! Mais c'est pour mourir dans l'instant qui suit. (n° 70 d'une traduction tardive française. Année 1969. Editions des Remparts). 

Justement, venant de ces Editions des Remparts, parlons un peu de King la Jungle notre modeste Tarzanide d'aujourd'hui. Celui-ci fut publié pendant 21 numéros mensuels – 1960-1962. La mode BD étant alors au petit format, le nanisme de ce Tarzanide semble avoir voulu battre tous les records dans la concurrence entre pockets : 10 cm X 15 cm. Qui dit mieux ? Ne parlons pas des mini-récits insérés dans le SPIROU de la même époque. 

A peine commence t'on à parler de ce King la Jungle que nous nous sentons déjà perdre notre temps par ces quelques phrases à son propos. Le graphisme, le scénario, c'est du n'importe quoi. Comme beaucoup de Tarzanides de trempe infèrieure, certains mouvements sont maladroitement imités du modèle Tarzan signé Hogarth. Ainsi page 72, numéro 5. Ou encore page 46 , numéro 7. Et, pour ce coup, c'est amusant : perdant son panache, le grand sorcier noir Totama se retrouve blanchi, transformé  qu'il est en King la Jungle. Cette BD prétend à quelque réalisme, refusant de plaisanter d'elle même. Pourquoi voit-on un éléphant lancé au grand galop ? Hardi, l'animal ! Depuis quand les pachydermes galopent-’ils ?

 

Chez les bouquinistes spécialisés chaque exemplaire King la Jungle se vend, s'achetant jusqu'à 6 euros (BDM 2009-2010). C'est du beaucoup trop coûteux. Vous me direz : quand on aime on ne compte pas. Mais qui donc aime King la Jungle ?

Moi, je me suis payé en 1994 ou 95, 11 numéros de ce King la Jungle avec en plus 2 exemplaires Marco Polo de l'Atelier Chott, année 1949, pour simplement 50 francs chez un brocanteur bric-à-brac à l'entrée de Lapalisse (03120). 

Preuve que vous avez tort de négliger le Centre de la France pendant vos vacances.

 

 

Image sortie du numéro 28 de RANCHO, année 1957

Inattendu dans la ménagerie : un Tarzanide nommé cheval.

Quelque méchante fée Carabosse a métamorphosé le Roi de la Jungle en étalon domestiqué (Je n'ose écrire châtré). 

Le copyright réservé E. Rice Burroughs, très pointilleux sur le respect dû à son héros financièrement juteux, n'a t'il pas protesté contre ce cow-boy irrespectueux se permettant de monter Tarzan ?

Herr Doktor Jivaro

 

 

Parcourez quelques-unes des listes de Tarzanides d'ailleurs inégales entre elles, vous y noterez l'absence de TUMAK. Et si vous n'êtes pas cinéphile, pas non plus collectionneur de BD anciennes, ce nom ne rappellera rien à votre mémoire. 

TUMAK n'est pas à proprement parler un Tarzanide. Même s'il affronte une nature sauvage, même s'il ne se vêt que d'un pagne suspendu à l'épaule par une épaisse bretelle en peau d'animal. 

Sur le titre-bandeau, on lit « Fils de la Jungle ». Il s'agit d'appâter un jeune public déjà captivé par Tarzan, prototype de tous les autres « Fils de la Jungle ». 

TUMAK apparut d'abord comme figure du cinéma américain – année 1940. Un bel homme comme les aiment les femmes et les homosexuels, incarne ce jeune personnage aventuré dans une préhistoire fantaisiste. Fantaisiste puisque les dinosaures d'avant la chute sur terre d'un météorite géant, y apparaissent contemporains de l'espèce humaine, contrairement aux données de la paléontologie. TUMAK  combat de monstrueux carnivores après s'être fâché avec son père pendant qu'une blonde pulpeuse devient l'enjeu de et de ...  Mais relisez votre petit Freud illustré !

TUMAK se nomme en réalité VICTOR MATURE, acteur du cinéma américain, surtout connu pour avoir gagné des tombereaux de dollars en jouant dans des péplums dont il disait en se marrant : ce ne sont que des nanars. 

Le dessinateur Poïvet transcrivit en une bande dessinée le film TUMAK.

On le publia dans la énième série de l'INTREPIDE (1948-49), série comptant 47 numéros. Tout au début, Poïvet s'essaya à rendre sur papier le portrait de Victor Mature. 

L’INTREPIDE s'était alors spécialisé dans la mise en BD de films populaires. Il y eut « L'aigle des mers » dessiné par Bourlés ; il y eut un « Zorro » édité par les films DE KOSTER ; il y en eut d'autres, un « Tempête sur le Bengale » celui-ci mis en images par Jacques SOURIAU. 

SOURIAU est probablement le premier français à avoir illustré le roman TARZAN THE APE MAN. On apprécie son travail dans le journal HOP-LA ! édité par le très politique Paul Winkler.

 

A l'aide de silhouettes robustes, SOURIAU accompagne la version bleu-blanc-rouge du roman TARZAN THE APE MAN traduit en deuxième page du numéro un (1937) de HOP-LA !. 

Parmi tous les américains du journal de Paul Winkler, Souriau était l'unique français. La France ayant déclaré la guerre à l'Allemagne, il sera mobilisé militairement, abandonnant sa participation à HOP- LA ! où  une certaine Fiora le remplacera (n° 95 octobre 1939). L'incunable GIFF-WIFF, n° 8 année 1964 a dit tout le bien que ses fondateurs pensaient du talent parfois controversé de cette dame. 

Jacques SOURIAU lui, disparut en 1957.

Herr Doktor Jivaro